Jevtušenkova analýza. Životopis Evgeny Alexandrovič Jevtušenko

JEVTUŠENKO, JEVGENIJ ALEKSANDROVIČ(nar. 1933), ruský sovětský básník, prozaik, scenárista, filmový režisér. Narozen 18. července 1933 na nádraží. Zima v Irkutské oblasti v rodině geologů, matka se později stala zpěvačkou. Vyrůstal v Moskvě, kde začal v roce 1949 publikovat poezii. V letech 1951–1957 studoval na Literárním ústavu. A.M. Gorkij (vyloučen za podporu románu V.D. Dudinceva Ne chleba sám), v roce 1952 se stal nejmladším členem Svazu spisovatelů SSSR.

Odkazuje na popové básníky (občanská poezie)

Realismus typu Nekrasova je analytika, deklarace občanské pozice.

Didaktika. Někteří ho srovnávají s Pasternakem, ale nejsou srovnatelní.

Lyrický hrdina

Obraz nejlyričtějšího hrdiny poezie „šedesátých let“ byl podán v důrazně obyčejném ztělesnění („V nezimním kabátě, v červené čepici“, „Potácím se na bleším trhu hlavního města“), jeho životopis byl velmi dobře rozpoznatelné: „Odkud jsem? Jsem z jisté / sibiřské stanice Zima“; „dítě války“, které si evakuaci pamatovalo po zbytek života, „čtyřicet těžkých let“, hladové fronty na příděly chleba, které „jako kluk táhl trajekty jako velký muž“. Ale byl zde i zcela nový, akutní dramatismus - on, od malička vychovaný v tom utopisticko-optimistickém duchu, který nepřipouštěl pochyby o správnosti cesty, kterou země šla, zažil bolestný proces osvobození od nepravdy, z „uhličitého potěšení“. Pravdu o čase však objevili pochopením pravdy o člověku v jejím vlastním lyrickém lomu, totiž odkrytím dramatu vnitřního, duchovního života svého lyrického hrdiny. Vztahy s blízkými, neshody s přáteli, náhodné urážky - to vše vyjadřuje lyrický hrdina.

Nejprve se podrobuje náročné analýze. A ukazuje se, že život jeho duše je velmi těžký, především proto, že je v rozporu sám se sebou. V jedné z Jevtušenkových raných básní čteme: « Často si něčeho všimnu , / zřejmě k něčímu triumfu, / že sním roztěkaně, / že žiju rozcuchaně." Stejný motiv „opojení sebou samým“ zazní později – v básních „Tohle se mi děje », « Vždy je tu ženská ruka " atd. Takové sebebičování hrdiny bylo neobvyklé i pro socialistické realistické texty.

V samotném aktu zpovědi zažívá hrdina Jevtušenko zvláštní radost - úlevu od upřímnosti, možnost vylít svou duši před Druhým. A zde je významný následující základní rys Jevtušenkova vyznání: jeho hrdina vyžaduje pozornost k jeho duševnímu životu, touží po citlivosti k sobě samému, hledá odezvu u ostatních.

Bojte se o mě

vášnivě a hluboce.

Nestojte stranou

když jsem osamělá...

V prázdném zápalu

Nelovte mělce.

Pro všechny mé "později"

miluji moje „teď“.

Jevtušenko takovým paradoxním a dokonce šokujícím, ale vysoce adekvátním způsobem lyrickému vědomí potvrzuje vnitřní hodnotu každého člověka a vyžaduje citlivost a vnímavost k jeho duchovnímu životu. Moje maličkost "Chamtivý po lidech", "na světě už nejsou nezajímaví lidé." Jsou to ti samí prostí sovětští lidé, jejichž každodenní život během „tání“ řešilo umění. Hrdina Jevtušenko s nimi sympatizuje a obdivuje je: každý z nich je cenný sám o sobě a v každém z nich je Rusko. Tato dualita obrazů „obyčejných lidí“ a Ruska je jedinečně vyjádřena ve verších: jednoduché rytmy, křehký rým a melodie písně, bolavá intonace ( nejlepší báseň z této série - « Padají bílé sněhy »).

Jevtušenko nesrovnatelně rozšířil škálu občanských zkušeností. V jeho básních může čtenář snadno rozeznat nervózní reflexi téměř všech významných událostí v zemi a ve světě, které se odehrály v 50. – 90. letech 20. století. A některé z jeho básní se staly významnými fakty veřejného života a vyvolaly silnou reakci zástupců celého politického spektra. Takový byl osud básní „Babi Jar“ (1961), „Stalinovi dědicové“ (1962), „Tanky jedou Prahou“ (napsáno 23. srpna 1968, třetí den po události).

Počínaje imitací pateticky zpolitizované poezie V. V. Majakovského (sbírky Skauti budoucnosti , 1952; Třetí sníh , 1955), později vyvinul svůj vlastní originální poetický styl, kombinující oratorní publicistiku s organickou povahou každodenního slovníku, patosu a lyriky, meditace a děje, rytmickou flexibilitu.

Sbírky : Dálnice nadšenců; Slib; Jablko; Mávnutím ruky, Něha; Padají bílé sněhy; Intimní texty; Ráno lidé; Občané, poslouchejte mě.

Snad nejchytřejší a samozřejmě nejčtenější ruský básník 20. století Jevtušenko se stal tím, že propojil tradice ruské lyriky „zlatého“ a „stříbrného“ století s úspěchy ruské „avantgardy“. jakási poetická ladička doby, odrážející nálady a proměny vědomí jeho generace i celé společnosti.

Jeden z vůdců spisovatelů „šedesátých let“, který spolu s A. A. Voznesenskym, A. A. Achmadulinou, R. I. Rožděstvenskym a dalšími shromáždil davy, aby přečetl své básně v Polytechnickém muzeu, se Jevtušenko okamžitě ukázal jako syn období „tání“. “, éra prvního nekompromisního odsouzení Stalinova kultu osobnosti (básně A další, Nejlepší z generace; Stalinovi dědicové), v opozici, proti níž však nezašel tak daleko, aby popřel hodnoty ruského revolučního hnutí, levicově radikální vědomí a komsomolské nadšení „budovatelů komunismu“ své doby.

Jevtušenko ve své mnohostranné a multižánrové tvorbě vždy obratně balancuje na hraně loajality a opozice spolu s běžnými oficiálními (a přesto zušlechtěnými silou uměleckého vyjádření) tématy boje za mír (básně Máma a neutron bombardovat) a světové komunistické hnutí.

Svěže a působivě znějí témata každodenního života obyčejného dělníka, lidové vzpomínky na nedávné boje s nacisty, vlastní vojenské dětství a „malá vlast“, úcta k přírodě a historická minulost Ruska. básně Stanice « Zima»; Ivanovo kaliko»; Severní příplatek.

„Zvláštní vrstvou jsou Jevtušenkovy protestní texty, které jdou stejným směrem s jeho odvážnými, zvláště pro obecně velmi prosperujícího spisovatele ve všech sovětských dobách, občanskými akcemi: projevy na obranu „disidentů“ – A.D. Sinyavsky, Yu.M. Daniel, A.I. Solženicyn, I.A. Brodsky, V.N. Voinovich a další, rozhořčení nad pronásledováním tvůrčího „disentu“.

Jevtušenkova humanistická pozice, vždy orientovaná na vzájemné porozumění lidí všech národností a ras, dala v jeho díle vzniknout motivu „občana světa“, ztotožňuje se s každým synem Země, jehož utrpení probouzí jeho svědomí („Myslím: dnes jsem Žid...“). neustále srovnává osud svého lidu s osudem Planety, na všech kontinentech vítá osvobození od dogmat a předsudků s apriorní odvahou tvůrčího daru (báseň Sníh v Tokiu, 1974), přičemž rezolutně odmítá krev a násilí (básně Korida, 1967; Pod slupkou Sochy svobody, 1970).

Jevtušenkova poetická řeč snadno přechází od epického vyprávění k dialogu, od výsměchu k něze, od sebemrskačství k vyznání. Mnohé z Jevtušenkových aforistických linií se staly učebnicemi (“ Básník v Rusku je víc než básník...“, „Neštěstí nemůže být cizí“).

Jeden z hlasatelů a tribunů „perestrojky“, ve druhé polovině 80. let Jevtušenko hodně mluvil s novinářskými články ( Tolerance, vyzývající k osvobození od neřesti trpělivé poslušnosti) a verše ( Vrchol hanby , Strach z publicity , Žijte dál takto je to zakázáno ) .

Základem se stalo mnoho Jevtušenkových poetických textů hudební díla, vč. populární písně Chtějí Rusové válku?, Valčík o valčíku, Řeka teče, taje v mlze... Básníkovy karikatury, epigramy a parodie vstoupily do literárního využití ve druhé polovině 20. století, Jevtušenko také provedl četné překlady z poezie různých národů (sbírka. Luk a lyra. Básně o Gruzii. Překlady gruzínských básníků, 1959 atd.).

Dřívější báseň - "Kolo" – dobře, je tam radost z mládí, touha žít na plné obrátky a vyjádřit život v poezii.

Pěkná báseň "Okno s výhledem na bílé stromy" . Báseň o smrti - mezi bílými stromy ji nerozeznáte. Nevysvětlil hlavní myšlenku. Je tu opravdová melodie. Tragédie muže, kterého opustila žena.

"Občané, poslouchejte mě" - dobrý leitmotiv, zpěvnost. Strach z nevyřčeného slova.

"Bratskaya HPP" , báseň. Dobré stylizace jiných básníků. Úvod "Modlitba před básní."

Básník v Rusku je víc než básník.

Básníkům je souzeno se v něm narodit

jen těm, v nichž se toulá hrdý duch občanství,

komu není útěchy, není pokoje.

Básník v něm je obrazem svého století

a budoucnost strašidelný prototyp.

Básník selže, aniž by upadl do nesmělosti,

výsledek všeho, co tomu předcházelo.

Budu moci? Kultura chybí...

Získání proroctví neslibuje...

Ale vznáší se nade mnou duch Ruska

a přikazuje vám, abyste to směle zkusili.

Nepřichází s uměleckým nápadem.

"Etapa" - není to nejhorší báseň. Obává se, že v pop music ztratí svou individualitu. Autor není lyrický hrdina – příliš jednoznačný, povrchní.

Moje prokletí, plýtvání mou duší je jeviště.

Jaký jsem seveřan, vy blázni!

Samozřejmě mé kosti byly slabé,

ale na můj obličej přes uzliny

Majakovskij hrozivě vybuchl.

A všechno zlaté z odvahy,

dýchat širé pšeničné pole,

Yesenina bláznivá hlava

„V tvorbě básníků „válečné generace“ lze pozorovat některé rysy básnických rešerší poválečné doby – jde především o vášnivé potvrzování krásy dobytého světa a připravenost na nové výzvy."

Mezi básníky, kteří vstoupili do literatury během války a prvních poválečných let, se koncem 50. let proslavili V. Fedorov, V. Solouchin, S. Orlov, M. Dudin, Yu. Drunina a další.

V 50.-80. letech vstoupilo do literatury několik generací mladých básníků. Začali svou cestu různými způsoby, někteří hlučně a energicky, jiní klidně a uvolněně. Mezi nimi se v 60. letech proslavili básníci jako V. Sokolov, V. Cybin, R. Rožděstvenskij, R. Kazaková, A. Vozněsenskij, E. Jevtušenko a básníci 70. let, kteří vnášeli do poezie nová témata a nové poetické barvy.

"V 60. letech se hledání mladé poezie ubíralo dvěma, dosti ostře odlišnými směry. Někteří básníci navazovali na tradice ruské klasiky (včetně sovětské), jiní ostře, ostře polemicky deklarovali jejich novátorství. Nejtypičtější představitelé první ” jsou: vezměme V. Sokolova a N. Rubcova, druhý - E. Jevtušenko a R. Rožděstvenskij. První tíhnul k textům, druhý k žurnalistice."

Jevgenij Aleksandrovič Jevtušenko se narodil 18. července 1933 na stanici Zima v Irkutské oblasti. Absolvoval střední škola. Do osmi let žil v Moskvě, ve válečných letech zase na Sibiři. Toto je básníkova malá vlast a často se k ní ve své tvorbě obrací.

Básníkův otec byl geolog a celý život psal poezii, a jak se zdálo Jevgeniji Alexandrovičovi, „talent:

Střelba zpět z melancholie,

Chtěl jsem někam utéct

Ale hvězdy jsou příliš vysoko

A cena za hvězdy je vysoká...

Miloval poezii a svou lásku k ní přenesl i na mě. Dokonale četl zpaměti a pokud jsem něčemu nerozuměl, vysvětlil, ale ne racionálně, totiž krásu čtení, zdůrazňující rytmickou, obraznou sílu řádků, a to nejen Puškina a Lermontova, ale i moderní básníci, libující si ve verších, které měl obzvlášť rád...

Během válečných let na stanici Zima jsem byl uveden do péče mé babičky, která neznala poezii tak dobře jako můj otec, ale milovala Ševčenka a často vzpomínala na jeho básně, četla je v ukrajinštině.

Z mého nevlastního otce, harmonikáře, se také vyklubal člověk, který miloval jak lidové písně, tak básně moderních básníků. Z jeho úst jsem poprvé slyšel „Sergej Yesenin“ od Majakovského….

"...Jsem vděčný svému otci, že mi od dětství vštípil lásku ke knihám, a své matce, že mi vštípil lásku k půdě a práci. Asi až do konce života se budu cítit jako poloviční- intelektuál, poloviční rolník."

Po návratu do Moskvy jsem se nenasytně vrhl na poezii. Stránky básnických sbírek, které v té době vycházely, jako by byly posypány popelem z požárů Velké vlastenecké války. „Syn“ Antokolského, „Zoja“ Aliger, „Pamatuješ si, Aljošo, silnice Smolenského kraje...“ Simonova... – to vše do mě vstoupilo, naplnilo mě radostí empatie, ačkoliv jsem byl ještě kluk. Ale během války měli kluci pocit, že jsou součástí velkého bojujícího národa...

V roce 1947 jsem studoval v ateliéru poezie Domu pionýrů okresu Dzeržinskij.

Jednoho dne k nám přišli na návštěvu studentští básníci Literárního institutu Vinokurov, Vanshenkin, Solouchin, Ganabin, Kafanov, kteří byli ještě velmi mladí, ale již dokončili frontovou školu. Netřeba dodávat, jak jsem byl hrdý na to, že jsem své básně uvedl společně se skutečnými básníky.

Druhá vojenská generace, kterou reprezentovali, vnesla do naší poezie mnoho nového a hájila lyriku, od níž někteří starší básníci začali směřovat k rétorice. Tiché lyrické básně „Chlapec“ od Vanšenkina a „Hamlet“ od Vinokurova, které byly následně napsány, na mě působily dojmem výbuchu bomby.

"Miluješ Bagritského?" - zeptal se mě Vinokurov po představení v Domě pionýrů. Okamžitě jsem mu začal číst: „My jsme rezavé listí na rezavých dubech...“ Levé obočí mladého pána překvapeně zvedlo. Spřátelili jsme se, i přes tehdejší znatelný rozdíl ve věku a zkušenostech... Na Literárním ústavu mi studentský život dal také hodně k pochopení poezie. Na seminářích i na chodbách byly vzájemné úsudky o básních toho druhého někdy nemilosrdné, ale vždy upřímné.“

Jevtušenko začal publikovat v šestnácti letech v roce 1949 a v letech 1951 až 1954 studoval na moskevském Gorkého literárním institutu. Během studií se setkal s mnoha vynikajícími prozaiky a básníky, kteří na něj měli velký vliv. Básníkova první sbírka Skauti budoucnosti, vydaná v roce 1952, byla studentskou sbírkou. V jeho díle nehrál znatelnou roli, byť devatenáctiletý básník prokázal mimořádné, někdy až brilantní zvládnutí verše. Materiál pro něj poskytla autorova práce v „průzkumných geologických partiích v Kazachstánu a Altaji. Je v ní cítit touha zprostředkovat každodenní hrdinství práce Sovětský lid(„Geologové“, „Obyčejný čin“). A přes jednotlivé expresivní skeče, zdařilé obrazy, rýmy, v básních převládal popisný a rétoricky deklarativní tón.“ Poté Jevtušenko studoval formu od Majakovského a jeho následovníků, což ovlivnilo básně této sbírky. „Lyrický hrdina této knihy nemá přesto se tím stal lyrickým hrdinou Jevtušenka, který po 2-3 letech vzbudil velký zájem. Jevtušenkovy básně opakovaně vyvolávaly kontroverze, jak se to často stává u každého mimořádného jevu.“

"Ale v následujících knihách ("Třetí sníh", 1955; "Dálnice nadšenců", 1956) zní básníkův lyrický hlas jistěji. Autor citlivě zachycující v životě samém různorodá témata a konflikty, které se lidí týkají, je shledává jako talentované ztělesnění ve svěžích obrazech a rytmech, barvách jeho básní. Jejich témata se rozšiřují: zde jsou vzpomínky na válečná léta („Vlast“, „Svatby“) a příběh o záležitostech jeho současníků („V Kulundě“ Steppe") a myšlenky o mladické lásce ("Moře"). Básník spěchal, aby promluvil o nejdůležitějších věcech v životě, snažil se hlouběji porozumět historii ("Historie není jen válka...") , psal o morálních tématech („Zbabělci mají málo příležitostí“, „Rytíři setrvačnosti“).

V roce 1960 navštívil Jevtušenko Bulharsko, Francii, Anglii a řadu afrických států. Kromě toho se uskutečnily zájezdy na Kubu, Vietnam, Španělsko, Ameriku, Chile a básně o těchto zemích jsou právem zařazeny do sbírek jeho vybraných děl.

Básníkovo dílo přitahuje pozornost skladatelů, díla Jevgenije Aleksandroviče Jevtušenka byla přeložena do mnoha cizí jazyky. Smyslem toho není pouze vynikající básnický talent, ale také onen vrozený, opravdový smysl pro občanství, který je neoddělitelný od smyslu pro čas. Je nejen básník, ale také publicista, prozaik, kritik, filmový herec, filmový režisér a fotograf. Byl to Jevtušenko, kdo napsal slova: "Básník v Rusku je víc než básník."

Analýza básně Jevgenije Jevtušenka „Na světě nejsou nezajímaví lidé“ Autorka prezentace: Pechkazova Svetlana Petrovna, učitelka ruského jazyka a literatury MBOU „Lyceum 1“, Chamzinka, Mordovská republika Didaktický materiál pro hodinu literatury v 8. třída




Jevgenij Aleksandrovič Jevtušenko (1933) Jméno Jevtušenko je v moderní poezii již dlouho pevně zavedeno. Navíc se široce rozšířila v našich životech mezi lidmi. různé generace, různá povolání, jiný pohled na život a jiný literární vkus. Jevtušenkovo ​​široké uznání spočívá nejen v jeho vynikajícím básnickém talentu, ale také v onom vrozeném smyslu pro občanství, který je neoddělitelný od smyslu pro čas. Je známý také jako prozaik, režisér, scenárista, publicista a herec. Jevgenij Aleksandrovič Jevtušenko je jedním z nejpopulárnějších a nejznámějších básníků staletí.


Jevgenij Jevtušenko je lyrický básník, který píše svým jménem. Je společenský, nejsou mu lhostejné lidské osudy a charaktery a ví, jak najít klíč k duším i těch nejuzavřenějších lidí. Jevgenij Aleksandrovič Jevtušenko Jevtušenko svým dílem, které organicky spojovalo romantické smýšlení moderní mládeže s vážnými úvahami o smyslu života, výrazně doplnil portrét generace, která vstoupila do života po druhé světové válce. Básníkovy pocity a úvahy o současnosti a jeho osobní zkušenosti dodávají jeho básni jedinečnost a originalitu.


Ocenění a uznání básníka 1969 Řád čestného odznaku 1983 Řád rudého praporu práce 1984 Státní cena SSSR za báseň „Matka a neutronová bomba“ 1993 Řád přátelství národů Jevtušenko ji odmítl převzít na protest proti války v Čečensku 1993 Medaile „Obránce svobodného Ruska“ 2003 Umělecká cena Carskoje Selo 2006 Čestný občan města Petrozavodska 2004 Řád za zásluhy o vlast III. stupně 2007 Čestný doktor Petrozavodsku státní univerzita 2009 Velitel chilského řádu Bernarda O'Higginse Státní cena Ruska 2010. Čestný člen Ruská akademie umění 2011 udělilo „Zlatý řetěz Commonwealthu“ nejvyšší ocenění ruskojazyčné nevládní organizace Společenství kreativních pracovníků V roce 1994 bylo pojmenováno po básníkovi vedlejší planeta Sluneční Soustava, otevřena 6. května 1978


Na světě nejsou nezajímaví lidé. Jejich osudy jsou jako historie planet. Každá má vše zvláštní, své a neexistují jí podobné planety. A pokud někdo žil nenápadně a spřátelil se s touto nenápadností, byl mezi lidmi zajímavý svou velmi nezajímavostí. Každý má svůj vlastní tajný osobní svět. Je tu nejlepší okamžik na tomto světě. Nastává ta nejstrašnější hodina na tomto světě, ale to vše je nám neznámé. A pokud člověk zemře, jeho první sníh zemře s ním a jeho první polibek a jeho první boj... Tohle všechno si vezme s sebou. Ano, knihy a mosty, auta a plátna umělců zůstávají, ano, mnohé je souzeno zůstat, ale stejně něco zmizí. To je zákon nelítostné hry. Neumírají lidé, ale světy. Pamatujeme na lidi, hříšné i pozemské. Co jsme o nich vlastně věděli? Co víme o bratrech, o přátelích, co víme o našem jediném? A o vlastním otci, i když víme všechno, nevíme nic. Lidé odcházejí... Nelze je přivést zpět. Jejich tajné světy nelze oživit. A pokaždé, když chci znovu křičet z této neodvolatelnosti... "Na světě nejsou žádní nezajímaví lidé"


K jakému typu lyriky patří Jevtušenkova báseň „Na světě nejsou nezajímaví lidé“? Filosofické texty Život a smrt jsou věčná témata filozofických úvah. Lyrický hrdina se vášnivě snaží pochopit život kolem sebe i sebe. „Člověk je... živoucí záhadou,“ řekl ruský filozof S.N. Bulgakov. E.A. Jevtušenko o tom čtenáře přesvědčuje i v básni „Na světě nejsou nezajímaví lidé...“


Jaké je téma této básně? Jedinečnost lidské osobnosti, individualita toho nejjednoduššího světa, běžná osoba Osud každého člověka je čistě individuální a jedinečný. Je stejně tajemný a zajímavý jako historie nejvzdálenější a nejzáhadnější planety. Jevgenij Jevtušenko o tom mluví ve své básni. Tvrdí, že osobnost každého, i na první pohled nejnenápadnějšího člověka, je úžasná. Básník věří, že neexistují všední osudy, v každém životě jsou okamžiky štěstí i tragické otřesy, skryté před ostatními lidmi. Každý má svůj vlastní tajný osobní svět. Je tu nejlepší okamžik na tomto světě. Je tu nejstrašnější hodina na tomto světě, ale tohle všechno nám není známo.


Jaké pocity zažívá lyrický hrdina? lyrický hrdina je k člověku pozorný, reflektuje jeho vnitřní svět a osud. Zajímá se o nejprostšího, obyčejného obyvatele Země. Na světě nejsou nezajímaví lidé. Jejich osudy jsou jako historie planet. Každá má vše zvláštní, své a neexistují jí podobné planety. A pokud někdo žil nenápadně a spřátelil se s touto nenápadností, byl mezi lidmi zajímavý svou velmi nezajímavostí.


Jaké pocity zažívá lyrický hrdina? Báseň vyjadřuje básníkův smutek a zároveň radost z všestrannosti a nesmírnosti člověka jako jednotlivce. A pokud člověk zemře, jeho první sníh zemře s ním a jeho první polibek a jeho první boj... Tohle všechno si vezme s sebou. Ano, knihy a mosty, auta a plátna umělců zůstávají, ano, mnohé je souzeno zůstat, ale stejně něco zmizí.


Se smrtí člověka zmizí vše, co je v jeho životě nejintimnější: „jak první polibek, tak první boj“. Dokonce i zlomek těch, kteří na zemi zanechají „pomníky neudělané rukama“, zmizí beze stopy. Když zmizí člověk, zmizí celý svět. Básník zdůrazňuje, že člověk je od přírody tragicky osamělý. Žije mezi lidmi, ale když zemře, ukáže se, že ani nejbližší lidé o něm v podstatě nic nevěděli. O jakém „zákoně nelítostné hry“ přemýšlí lyrický hrdina?


Jaké jazykové prostředky používá básník, aby přitáhl čtenářovu pozornost k tématu, které ho znepokojuje? Lexikální opakování, syntaktický paralelismus, řečnické otázky a řečnické zvolání, elipsy pomáhají vycítit autorovu hlubokou přemýšlivost a závažnost problému, který nastolil, a vzbuzují spoluúčast na autorově smutné reflexi. Dát příklad


Jaké jazykové prostředky používá básník, aby přitáhl čtenářovu pozornost k tématu, které ho znepokojuje? Lexikální opakování: A pokud někdo žil bez povšimnutí a spřátelil se s touto neviditelností, byl mezi lidmi zajímavý svou velmi nezajímavostí. A pokud zemře člověk, zemře s ním i jeho první sníh... Co víme o bratrech, o přátelích, co víme o našem jediném? A o vlastním otci, i když víme všechno, nevíme nic.


Jaké jazykové prostředky používá básník, aby přitáhl čtenářovu pozornost k tématu, které ho znepokojuje? Syntaktický paralelismus: Na tomto světě je nejlepší okamžik. Nastává ta nejstrašnější hodina na tomto světě... Co víme o bratrech, o přátelích, co víme o našem jediném?


Jaké jazykové prostředky používá básník, aby přitáhl čtenářovu pozornost k tématu, které ho znepokojuje? Řečnická otázka: Co víme o bratrech, o přátelích, co víme o našem jediném? Pamatujeme na lidi, hříšné i pozemské. Co jsme o nich vlastně věděli?


Jaké jazykové prostředky používá básník, aby přitáhl čtenářovu pozornost k tématu, které ho znepokojuje? Elipsy: Lidé odcházejí... Nelze je vrátit. Jejich tajné světy nelze oživit. A pokaždé, když se mi z této neodvolatelnosti chce znovu křičet... A pokud člověk zemře, zemře s ním i jeho první sníh a jeho první polibek a jeho první boj...


1. Petrovič V.G., Petrovič N.M. Literatura na základních a odborných školách: kniha pro učitele. - M.: Kreativní centrum, Severníková N.M. Učebnice o literatuře. - M.: Higher School, Báseň E. Yevtushenko „Na světě nejsou nezajímaví lidé...“: neinteresnyx-v-mire-net/ Použitý materiál:

Jevgenij Jevtušenko je jednou z nejvýraznějších postav ruské poezie druhé poloviny 20. století. Jeho práce odráží sílu upřímný pocit, vášnivá touha zasahovat do života, porozumět jeho složitosti prostřednictvím vlastní zkušenosti. Podle kritika E. Sidorova je „Jevtušenkova poezie jako kardiogram času, někdy zkreslený nepřesností básnického nástroje, ale vždy upřímný a čestný. Jeho básně, které tu a tam ztrácejí na harmonii a celistvosti estetické výbavy, často získávají na aktuálnosti a aktuálnosti.“

V rané poezii Jevgenije Jevtušenka zaujímají významné místo básně o lásce. Obsahují nesmělost, pochybnosti o sobě samém a dvojznačnost pocitů, které vzbuzují podezření, že to není skutečné („Jsi skvělý v lásce...“), a upřímné, hluboké zbožňování a starostlivý přístup k milovanému ( "Je děsivé si navzájem nerozumět." -ale...") a první milostná kolize - zážitky z nejednoty "blízkých duší" ("Tohle se mi děje..."). Báseň „Toto se mi děje...“ napsaná v roce 1957 byla věnována Belle Akhmadulina. V této básni lyrický hrdina mluví s největší upřímností o tom, co ho znepokojuje a co mu způsobuje utrpení:

...spojení cizích lidí a nejednota blízkých duší!

Láska a přátelství, city tak nezbytné pro lyrického hrdinu, mu nemohou přinést úplné štěstí a porozumění, protože „starý přítel“ k němu nepřichází a místo jeho milované „přichází ke mně ten nesprávný“. Tato nejednota lidí ve světě je důvodem jeho smutku a osamělosti. Téma osamělosti se mihne v básni „Pronajímám pokoj na Sushchevskaya...“ a poté v básni „Ne...“ Je to rozhovor se sebou samým i monolog adresovaný své milované. Refrén „ne...“, opakující se na začátku každé sloky, vnáší do zvuku básní disharmonii a zdůrazňuje tak disharmonii vztahů, tedy nejednotu hrdiny s milovanou. V průběhu let básník dospěje k úplnějšímu a hlubšímu pochopení citu lásky. Jeden z nejlepších

z básní z milostného cyklu konce 60. let byla báseň „Když se tvá tvář zvedla...“ Zde se dramaticky mění chápání podstaty lásky. Jestliže to před pár lety vypadalo jako pouhé „spojení“ blízkých duší, nyní se za lásku bere něco jiného („Chápu – tento strach je láska“). V těchto verších se objevuje obraz milované ženy, obdařené dětskou důvěřivostí a mužskou vytrvalostí, odvahou, mladistvou impulzivitou, vášní a trpělivostí. Život k takovým lidem není flexibilní a laskavý. S takovými lidmi v životě je to těžké, ale spolehlivé:

Žiji s dvojitou úzkostí a bolestí. Žiji tvým sluchem, tvým dotekem, žiji tvým zrakem, tvými slzami, tvými slovy, tvým mlčením. Moje bytost je jako dvě bytosti. Poslední dva mi těžkou vahou ohýbali ruce. A abys mě zabil, potřebuješ dvě kulky: Dva životy ve mně - můj i tvůj.

Obraz milovaného se stává složitějším v další básni („Jsi zcela bez přetvářky...“) V ní básník opouští vnější okolnosti osudu milované ženy a jde zcela do oblasti psychologie milovat. Útěk z minulosti a zúčtování s ní ještě není vítězstvím lásky: „A já jsem byl jen první, na koho jste ve tmě narazili, když jste utíkali.“ Skutečné drama postavy mé milované se odhaluje později a přesně ve vnitřní sféře, v psychologii:

A zdá se, že jsi se mnou, a zdá se, že nejsi. Ve skutečnosti jsem tebou opuštěný. S namodralým světlem v ruce bloudíš popelem minulosti. co tam chceš? Je prázdný a tmavý! Ó, tajemná síla minulosti! Sami jste ho nemohli milovat, ale zamilovali jste se do jeho ruin. Popel a popel jsou mocné. Asi v sobě něco skrývají, Nad tím, co tak zoufale spálili, Žhář pláče jako dítě.

Jeden z nejlepší stvoření milostné texty Jevgenije Jevtušenka - jeho „Kouzlo“, které lze zařadit mezi vynikající díla tohoto žánru v ruské poezii. Důstojnost a noblesa, s níž je cit v této básni vyjádřen, se překvapivě organicky snoubí s širokým a volným chorálem verše a přísnou kroužkovou skladbou. Hluboký lyrický cit roste, roste s každým řádkem, aby dosáhl svého vrcholu v posledním dechu, v poslední modlitbě:

Modlím se k tobě - ​​v nejtišším tichu, Nebo v dešti šumícím nahoře, Nebo ve sněhu třpytícím se v okně, Již ve snu, a přesto ne ve snu - Za jarní noci, mysli na mě A za letní noci , mysli na mě, Za podzimní noci, přemýšlej o mně A za zimní noci přemýšlej o mně.

S. Vladimirov poznamenal: „Ruská poezie možná neznala takovou míru, takovou míru upřímnosti ve verších, takovou energii sebeodhalení, jako v díle Jevtušenkova. Celý svět je jakoby koncentrován, přenesen do básníkovy duše, vše je vnímáno pouze jako jeho vlastní emocionální stav.

V tomto případě nic nevypadne, není vzato mimo tento svět. Ne nadarmo se objevují obvinění z přílišné domýšlivosti a nedostatku skromnosti. Opravdu se může zdát, že se básník příliš soustředí na sebe. Ale to je podstata jeho básnické pozice, zdroj pravdy, realita jeho veršů, ať už se někdy mohou zdát jeho city, nespoutané nadšení, nezištné ponoření se do prožitku okamžiku jakkoli sentimentální.“

Texty Jevgenije Jevtušenka přesahují morální sebevyjádření. Básník je pozorný k životu, jeho zvídavá mysl a bystré oko vidí vše kolem sebe. Zájem o lidi, hledání postav jsou patrné již v prvních Jevtušenkových textech. Básník se noří do oblasti osobního života lidí kolem sebe a vidí, že každý má své sny a svůj vlastní smutek, své vlastní svátky a svůj vlastní každodenní život, své vlastní naděje a zklamání - každý má svůj vlastní osud . Formule „Na světě nejsou žádní nezajímaví lidé“ byla vyhlášena v roce 1960 jako první výsledek pozorování. Tato báseň je určena těm lidem, kteří jsou obvykle nazýváni jednoduchými:

Na světě nejsou nezajímaví lidé.Jejich osudy jsou jako historie planet, Každá má všechno zvláštní, své, A neexistují jí podobné planety. A pokud někdo žil bez povšimnutí a spřátelil se s touto neviditelností, byl mezi lidmi zajímavý svou velmi nezajímavostí.

Jevtušenko v každém člověku vidí svůj jedinečný svět a starosti, o kterých toho víme jeden o druhém, včetně těch nejbližších, co nejvíce. „Tajný osobní svět“ zůstává pro lidi kolem něj uzavřený a neznámý a smrt každého člověka je nenapravitelnou ztrátou:

A pokud člověk zemře, zemře s ním i jeho první sníh, jeho první polibek a jeho první boj. To vše si bere s sebou... Toto je zákon nelítostné hry, Neumírají lidé, ale světy. Pamatujeme si lidi, hříšné i pozemské... Ale co jsme o nich v podstatě věděli? Lidé odcházejí... Nelze je přivést zpět. Jejich tajné světy nelze oživit. A pokaždé se mi chce znovu křičet z této neodvolatelnosti.

Jevgenij Jevtušenko přišel k poezii se smyslem pro rebelskou roli básníka. Ještě před Voznesenského „Mistry“ prohlásil: „Velký talent vždy znepokojí a s horkem točící se hlavou nepřipomíná snad vzpouru, ale začátek vzpoury.“ Ale uběhlo několik let, když básník v naprostém rozporu s původními prohlášeními promluvil: „Chci být trochu staromódní – jinak mě dočasně spláchnou...“ Téma poezie zaznívá v mnoha Jevtušenkova díla (báseň „Bratská vodní elektrárna“, cyklus básní o Severu, báseň „Dlouhé výkřiky“). V básních severského cyklu si Jevtušenko nejednou klade otázku - potřebuje lid jeho poezii, je vše, co po něm zbylo, skutečné - přeplněné večery, úspěch, velký náklad knih, spory kolem jeho jména? V básni „Občané, poslouchejte mě...“, napsané v roce 1963, zní naléhavě a pronikavě touha být slyšen svými lidmi. Na lodi, v davu cestujících, je šokován bolestným výkřikem na začátku písně, plným zmatku a bolesti: „Občané, poslouchejte mě...“ Tato slova znějí jako prosba o pomoc, touha překonat lidskou lhostejnost k prosbě někoho jiného. Ale pro básníka je těžké dostat se do srdcí jiných lidí. Je osamělý a jeho utrpení se rozlévá v bolestivých řádcích:

Je to děsivé, pokud nechtějí poslouchat. Je to děsivé, když začnou poslouchat. Co když je celá píseň jako celek plytká, co když v ní bude všechno bezvýznamné, kromě tohoto bolestného, ​​krvavého: „Občané, poslouchejte mě...“?!

Jevgenij Jevtušenko ve svém článku „Výchova s ​​poezií“ napsal: „Stát se básníkem je odvaha prohlásit se za dlužníka. Básník vděčí těm, kteří ho naučili milovat poezii, protože mu dali smysl života... Básník vděčí svým potomkům, neboť jeho očima nás jednou uvidí.“ Přesvědčení o zvláštní roli básníka v Rusku zní zvláště silně v „Modlitbě před básní“ („Bratská vodní elektrárna“). Úvod básně obsahuje řadu témat a motivů charakteristických pro Jevtušenkovu tvorbu: téma básníkovy státní služby, jeho zvláštní role v Rusku – role lidového hlasatele a proroka, spojující minulost, přítomnost a budoucnost s jeho dílem. ; motiv pochybností o vlastních schopnostech, kritický postoj ke svým schopnostem. A konečně, „modlitba“ určená sedmi velkým ruským básníkům je v podstatě manifestem, Jevtušenkovým poetickým programem. Počínaje „Puškinovým průsmykem“ se sebepodceňováním před jmény Puškina a Gribojedova vede Jevtušenko svou myšlenku k charakteru umělce, k tomu, že „génius je také slabý člověk“, ale silou charakteru překonal svou slabost. A zde je identifikován hlavní cíl: naučit se od géniů překonávat slabosti: „Abychom nebyli utěšováni paralelami, když nás slabosti tlačí do neúspěchu, abychom mohli stoupat, překonávat – otevřel se Puškinův průsmyk. .”. Materiál z webu

V „Modlitbě před básní“ Jevtušenko shrnuje vše, co se stalo předtím, pokorně poklekl a požádal o pomoc velké ruské básníky... Obrací se na Puškina a Jevtušenko žádá, aby mu dal svou melodičnost a schopnost „spálit srdce lidem se slovesem,“ Lermontovovi - jeho žlučovitý pohled na život, Nekrasovovi - dát bolest své pitvané múze, Blokovi - dát prorockou mlhovinu, Pasternakovi - aby jeho svíčka hořela navždy, Jeseninovi - dej jeho něhu pro štěstí, Majakovskému - aby dal impozantní ne- smíření, aby on, básník Jevtušenko, protínající čas, mohl o něm vyprávět svým spolupotomkům. Nejpozoruhodnější na této „Modlitbě“ je, že Jevtušenko byl téměř prvním z básníků své generace, který vyjádřil nově vznikající tendenci obracet se ke klasice, k tradicím ruské literatury.

Dnešní kreativita Jevgenije Jevtušenka je různorodá. V posledních letech se básník zabýval řadou současných problémů. „Obtížný talent“ občanství ukládá velkou odpovědnost za efektivní sílu řeči. Jevtušenko vyjádřil svou jednotu s osudem Ruska v básni „Co ti řeknu, Rusko?“:

Jak vám mohu pomoci, Rusko?

A dá se pomoci tomu, kdo ne poprvé moudře odehnal básníky od moci?

Rusko je ženský obraz Boha. Tvůj chléb je můj chléb. Tvůj smutek je moje starost. Tvůj osud je můj osud. (1997)

„Povaha tvůrčí povahy Jevtušenka mu nedává příležitost k míru a moudrým vyváženým úsudkům. Předbíhá se na každém kroku života a je pozoruhodné, že tato vlastnost léty nezmizí... Uvnitř bublá jakési věčné, letmé a lehkomyslné mládí, které vytváří jedinečný charakter, velmi okouzlující, ale také otravná svou neochotou zabývat se čímkoli důležitým.

Kritik Lev Anninsky kdysi přesně poznamenal: „Detaily každodenního života září v Jevtušenkově díle jakoby nezávislým světlem, takže někdy mizí spojení mezi detaily a celkem a samotná volitelnost barev se zde stává poezií. „Nepovinná“ povaha detailů, které se stávají poezií, je pro básníka charakteristická dodnes. Každodenní detaily, mistrně zvládnuté verši, dodávají jeho dílům teplo a kouzlo, které se umocní, když je detail zvýrazněn humorem...

Jevtušenko je velmi ruský básník, který pokračuje v demokratických tradicích Nekrasovovy múzy a Majakovského řečnického stylu. Udělal hodně na poli formy, osvěžil rým, dodal verši živou plastickou intonaci hovorové řeči“ (Jevgenij Sidorov).

Nenašli jste, co jste hledali? Použijte vyhledávání

Na této stránce jsou materiály k těmto tématům:

  • Jevtušenko texty o přátelství
  • jste skvělý v lásce analýzu eatushenko básně
  • Jevtušenkovy básně o síle slova
  • lyrické básně Jevgenije Jevtušenka
  • Žiji s dvojitou úzkostí a bolestí.

Otázky k tomuto materiálu:

  • dsgssdf
  • sdfsdf
  • sdfsdf

Jeden z nejpopulárnějších a nejznámějších moderních básníků se narodil 18. června 1933 ve městě Zima v Irkutské oblasti v rodině zaměstnance. Po absolvování deseti let školy, v letech 1951 až 1954, studoval na Literárním ústavu. A. M. Gorkij. Začal vycházet v roce 1949.

První kniha E. Jevtušenka, „Scouts of the Future“, vyšla, když básníkovi bylo 19 let. Od té doby systematicky vycházejí jeho básnické sbírky, v nichž se snaží vyjádřit pocit propojení moderny s historií, pocit propojení jednotlivce a společnosti, mezi historickými událostmi odehrávajícími se v r. rozdílné země mír.

Geografie jeho cest po sovětské zemi i v zahraničí našla svůj poetický odraz v dílech Jevgenije Jevtušenka.

Jevtušenkovy básně ukazují tvůrčí činnost jeho současníka. Básník reaguje na každou událost v básnickém životě světa, píše o mezinárodních fórech mládeže a boji za mír, o nových stavbách na Sibiři a vzestupu panenské půdy v Kazachstánu, o válce ve Vietnamu a kubánské revoluci, o světovém sportu a vědeckotechnickém pokroku. Ve svém díle, které organicky spojovalo romantické smýšlení moderní mládeže s vážnými úvahami o smyslu života, dodal Jevtušenko výrazný nádech portrétu generace, která vstoupila do života po poslední světové válce. Osobně prožité pocity a myšlenky básníka o současnosti dodávají jeho básni jedinečnost a originalitu.

Ne všechno v Jevtušenkově poezii je stejně silné a přesvědčivé. Zejména čtenář nemůže nevěnovat pozornost úžasné rozmanitosti lidských typů v jeho básni „Bratská vodní elektrárna“, ale tentýž čtenář si také všimne nedostatku kompoziční harmonie básně a někdy chybějícího spojení mezi jeho jednotlivé obrázky a kapitoly.

E. Jevtušenko miluje lidi a píše o nich vřele a s úctou (Nyushka, Kramer v „Bratské vodní elektrárně“, Mark Bernes v básni „Miloval tě, život“, Čukovskij v „Sail“, Hikmet v „Heart of Hikmet“ “, Pyotr Shchepochkin v básni „Severní bonus“).

Občanský patos je vlastní i prozaickým dílům E. Jevtušenka – příběh „Ardabiola“ (1980), román „Berry Places“ (1981). Nedílnou součástí spisovatelovy literární tvorby byly kritické a publicistické projevy, které zahrnovaly sbírky „Talent je nenáhodný zázrak“ (1980) a „Fulcrum“ (1981).

Bystrý textař E. Jevtušenko napsal mnoho básní o lásce a přátelství. Je autorem populárních písní „Chtějí Rusové válku“, „Řeka teče“, „V našem městě prší“, „A sněží“, „Valčík o valčíku“, „Zatímco vrazi chodí po Zemi“, “Nespěchejte”, “Soudruh” kytara atd. Na slova E. Jevtušenka skladatele D.D. Šostakovič vytvořil 13. symfonii a symfonickou báseň „Poprava Štěpána Razina“.

Tvořivost E. Jevtušenka je žánrově i žánrově různorodá tematicky. Při řešení nejrozmanitějších problémů naší doby se básník v jejich estetickém osvětlení opírá o tradice A. Puškina, N. Nekrasova, V. Majakovského, A. Tvardovského.

Dobře, plivat, plivat, plivat -

Přesto je radost k ničemu,

Vždycky plivete, lidi,

Ti, kteří pro vás chtějí to nejlepší!

E. Jevtušenko

Jevgenij Jevtušenko chce být ve svých básních a básních vždy objektivní. Svůj pohled vysvětluje precizně, podrobně, což nijak neubírá na kvalitě díla ani na jeho poetické nádheře.

Může prozkoumat osud osamělé ženy:

Řekla: "Už spí,"

Když jsem zatáhl závěs nad postýlkou ​​mého syna,

A neohrabaně zhasla stropní světlo,

A roucho se scvrklo a spadlo na židli.

Nemluvili jsme o lásce...

Nebo celou éru:

Jako v hlavním městě v Moskvě, bílý kámen,

Po ulici běží zloděj s makovou buchtou,

Dnes se lynče nebojí:

Není čas na buchty - berou Stenka Razin!

Umí mluvit o globálním, obnovujícím každodenní maličkosti:

Obchodník spěchá, hází hrách,

Dva buvoli se řítí cvalem,

Darebný jestřáb mlátí -

Přinášejí Stenku Razin!

Nebo mluvit o maličkostech a zobecnit je na univerzální věci:

Odstranili jsme ženu

Ponížená k rovnosti s mužem!

Ale ve všem je stejně lyrický a stejně novinářský:

A vy střílíte. A je to jako

Když střílíte, je to jako zázrak

Takže jsme vrženi šílenou touhou

A vám, plátna, hlína a papír:

Kreslíme, vyřezáváme nebo zpíváme...

Někdy zabíjíme přírodu

A z našeho bezmocného úsilí se potíme.

Poslední básnička byla právě o lovu tetřeva lesního. Ale jaká vážná zobecnění a závěry plynou z obyčejného výstřelu na lesního ptactva!

Jevtušenko byl vždy básníkem i publicistou. I v programových básních, a snad zvláště v programových, uvažuje o realitě v historické a mravní souvislosti:

Yesenin, drahá, Rus se změnil.

Ale neříkám, že k lepšímu.

A bojím se říct, že k horšímu.

Pokud najdete chybu, vyberte část textu a stiskněte Ctrl+Enter.