Oblečení se rozprostřelo po obloze. "Bouřlivý den pohasl..." A

"Bouřlivý den pohasl..." Alexander Puškin

Bouřlivý den utichl; bouřlivý noční opar
Olověný oděv se rozprostírá po obloze;
Jako duch, za borovým hájem
Vyšel mlžný měsíc...
Všechno vnáší do mé duše ponurou melancholii.
Daleko, tam, měsíc vychází v záři;
Tam je vzduch naplněn večerním teplem;

Pod modrou oblohou...
Tohle je čas: teď jde po hoře
Ke břehům utopeným hučícími vlnami;
Tam, pod drahocennými skalami,
Teď sedí smutná a sama...

Nikdo jí nepolíbí kolena do zapomnění;
Sama... nezradí nikoho na rty


. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
Nikdo není hoden její nebeské lásky.
Není to pravda: jsi sám... pláčeš... jsem klidný;
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
Ale pokud. . . . . . . . . . . . . .

Analýza Puškinovy ​​básně „Bouřlivý den zhasl...“

Báseň „Bouřlivý den zhasl...“ od A. S. Puškina byla poprvé publikována ve sbírce v roce 1826. Bylo to datováno rokem 1823, ale jak poznamenávají historici básníkova díla, toto datum neodpovídá obsahu básně. Později se to objasnilo; Nyní se věří, že básně byly vytvořeny v roce 1824 v souvislosti se vzpomínkami Alexandra Sergejeviče na jeho nešťastnou lásku k hraběnce E. K. Vorontsové.

Tato nešťastná záležitost se odehrála v Oděse, kde Puškin v roce 1823 sloužil ve svém vyhnanství. Ale navzdory skutečnosti, že srdce Alexandra Sergejeviče bylo zlomeno právě v této pohostinné jižní oblasti, není to jih, co ho činí sklíčeným. Autorova melancholie dozrává tam, kde je nyní.

Badatelé básníkova dědictví naznačují, že mluvíme o vesnici Mikhailovskoye, která se nachází v severozápadní části Ruska. Tato oblast má chladné klima, a proto je básník tak štědrý na negativně zabarvená epiteta, když popisuje svůj život zde. Při charakterizaci počasí používá opakování, která zvyšují podráždění: „deštivý den“, „deštivý noční opar“. Za pozornost stojí metafora použitá ve vztahu k zatažené obloze. Básník o něm mluví jako o „olověném oděvu“. Básník si pro svůj stav vyhrazuje pesimistický přídomek „pochmurná melancholie“.

Pak ale vzpomínka zavede autora tam, kde byl alespoň krátce, ale šťastný, a krajina kolem lyrického hrdiny, jehož jménem básník mluví, se dramaticky změní. Stačí porovnat dva obrázky „zamlžený měsíc“ a „zářící měsíc“, abyste pocítili rozdíl. Setkáváme se s epitety, které jsou náladově zcela opačné („večerní teplo“, „luxusní závoj“, „pod modrou oblohou“), což nám umožňuje pochopit, kde se autor cítil dobře.

V této části práce najdeme i opakování, ale to slouží jinému účelu. Anafora
Tam je vzduch naplněn večerním teplem;
Tam se moře pohybuje jako luxusní závoj
…
Tam, pod vzácnými skalami...
ukazuje, jak daleko jsou ty časy slávy.

Pomocí další anafory, umocněné gradací, kreslí básník obraz hrdinky. Zde uvedená opakování naznačují, že všechny myšlenky autorky jsou určeny jí:
Sám... nikdo před ní nepláče, nikdo netruchlí;
Nikdo jí nepolíbí kolena do zapomnění;
Sama... nezradí nikoho na rty
Žádná ramena, žádné mokré rty, žádná sněhobílá prsa.

Autor umístí na konec díla elipsu, která ukazuje, že myšlenky na tuto ženu ho stále mučí, i když se snaží zachovat klid:
... jsi sám... pláčeš... jsem klidný...
říká básník. Možná připouští, že tento vztah má budoucnost. Ale místo dalšího zamyšlení se Alexander Sergejevič přeruší frází „Ale když...“ a nechá čtenáře, aby zjistili, k jakému závěru by mohl dojít.

PROSTŘEDKY VÝRAZU ŘEČI

TEST EXPRESIVNÍ JAZYK 9. třída

1. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v úryvku: „Nejvíce mě však trápila, trápila a spalovala láska k mé rodné zemi“ (S. Yesenin)

1. hyperbola

2. gradace

3. řečnický výkřik

4. srovnání

2. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou v úryvku použity: „Choo... křupe sníh... kolemjdoucí; panna k němu letí po špičkách a její hlas zní něžněji než dýmka.“ ()

1. protiklad

2. personifikace

4. srovnání

3. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v úryvku: „Skutečná lidová píseň nesleduje vnější krásu, formu, ale umí mluvit ze srdce těmi nejjednoduššími, a proto krásnými slovy“ (M. Gorkij)

1. metafora

2. personifikace

3. srovnání

4. expresivní knižní slovní zásoba

4. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v pasáži: „Jiný druh mužů byl tlustý nebo stejný jako Čičikov, tedy ne tak tlustý, ale ani hubený“ (N. Gogol)

1. protiklad

2. antonyma

3. nesjednocení

4. metafora

5. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v pasáži: „Přísahám při lichém a sudém, přísahám při meči a správné bitvě, přísahám při ranní hvězdě, přísahám při večerní modlitbě“ (

1. gradace

2. kontextová antonyma

3. synekdocha

4. epifora

6. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v úryvku: „Odnesu tě do lesů, do tichých pouští, plných tebe, tvých skal, tvých zálivů, lesku, stínu a řečí vln“ (

1. protiklad

2. vícesvaz

3. parafráze

4. rozšířená metafora

7. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v úryvku: „Velebeni vítězstvím tvé jméno, tvůj štít je na branách Konstantinopole; vlny i země jsou vám podřízeny; nepřítel žárlí na tak podivuhodný osud“ (

1. anafora

2. hyperbola

8. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v pasáži: „Zima. Co bychom měli na vesnici dělat? Potkávám sluhu, který mi ráno přináší šálek čaje s otázkami...“ (

1. jednota otázka-odpověď

2. hyperbola

3. nominativní zastoupení

4. řady homogenních členů

9. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v pasáži: „Před úsvitem. Modrý. Brzy. A milost létajícím hvězdám“ (S. Yesenin)

1. nominativní zastoupení

2. parafráze

3. parcelace

4. výchozí

10. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou použity v úryvku: „Svět je tajemný, můj prastarý světe, ty jsi se jako vítr uklidnil a posadil se. Kamenné ruce silnice rozdrtily vesnici pod krkem“ (S. Yesenin)

1. hyperbola

2. gradace

4. rozšířená metafora

11. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou v pasáži použity: „Slova a nádech těchto pohádek jsou tak čisté, tak průzračné, že se děti tyto básně okamžitě naučí nazpaměť a pamatují si je celý život, a pak, když se stanou dospělými, se vrátí znovu jim číst známé verše svým dětem“ (Yu. Bondarev)

1. protiklad

2. gradace

3. neúplná věta

4. epiteta

12. Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou v úryvku použity: „Stejně jako dospělí jsou v dětských knihovnách dobře čtené, otrhané, a tedy nejdražší knihy, a jsou tam knihy zcela nové, na vazbách nenošená zlatá ražba. , knihy, pouze jednou otevřené a neprolistované do konce. Taková suchá školní forma o povinnostech, na jeden pohled vyvolávají zaprášenou nudu, člověk k takovým lidem nesahá s chvějícím se vzrušením, nejsou to přátelé...“ (Yu. Bondarev)

1. parcelace

2. elipsa

3. metonymie

4. vícesvaz

Uveďte, jaké výrazové prostředky jsou v pasáži použity: „“

1D 2A 3B 4D 1B 2B 3G 4D 1B 2A 3D 4G 1B 2D 3B 4G 1B 2G 3D 4A 1A 2G 3B 4B 1B 2B 3A 4D 1G 2D 3A 2B 3B 3A 2B 3B

Bouřlivý den utichl; bouřlivý noční opar
Olověný oděv se rozprostírá po obloze;
Jako duch, za borovým hájem
Vyšel mlžný měsíc...
Všechno vnáší do mé duše ponurou melancholii.“
Daleko, tam, měsíc vychází v záři;
Tam je vzduch naplněn večerním teplem;
Tam se moře pohybuje jako luxusní závoj
Pod modrou oblohou...
Tohle je čas: teď jde po hoře
Ke břehům utopeným hučícími vlnami;
Tam, pod drahocennými skalami,
Teď sedí smutná a sama...
Sám... nikdo před ní nepláče, nikdo netruchlí;
Nikdo jí nepolíbí kolena do zapomnění;
Sama... nezradí nikoho na rty
Žádná ramena, žádné mokré rty, žádná sněhobílá prsa.
. . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . .
Nikdo není hoden její nebeské lásky.
Není to pravda: jsi sám... pláčeš... jsem klidný;
. . . . . . . . . . . . .
Ale pokud. . . . . . . . . . . . .

Analýza básně „Bouřlivý den vyšel“ od Puškina

Za adresáta díla Alexandra Sergejeviče Puškina „Vyhasl bouřlivý den...“ je považována hraběnka Elizaveta Ksaverevna Voroncovová, se kterou se básník setkal v Oděse.

Báseň byla napsána v roce 1824. Jeho autorovi je 25 let a je v exilu na jednom z rodinných statků - ve vesnici Michajlovskoje. Situaci zhoršuje neshoda s jeho otcem. Básník však hodně píše, paměť mu vrací jména a tváře - tak se rodí básně, pravděpodobně adresované E. Voroncovové. Existují také pochybnosti, že básníkův pocit byl vzájemný, báseň však vypráví jiný příběh. Žánrově je milostná lyrika, velikostně podobná vícepřízvučnému dolníku, rým je kruhový, přilehlý, křížový, není zde dělení na sloky. Říkanky jsou otevřené a uzavřené. Lyrickým hrdinou je sám autor. Tentýž měsíc je na obloze, ale nad jakými různými zeměmi vychází! Kde je básník nyní - „tma bouřlivé noci“, kde je jeho ztracená milovaná - „vzduch je naplněn teplem, moře se pohybuje pod modrou oblohou“. Tedy na jihu se snad ještě nestmívalo, jako tady na severu u Pskova.

Zdá se, že básník svou milovanou studnu prostudoval; ví, že v tuto hodinu sestupuje k moři sama. "Sedět smutný a sám." Byly doby, kdy spolu sestoupili k moři a ona se usmála. Nyní se ho rty nikoho nedotknou (zde básník neodolá výčtu, které výmluvně vyjadřuje jeho vášeň). Sama se tak rozhodla. „Jsem klidný“: básník si je jistý, že minulý rok není čas na tento pocit, jeho vyvolený je věrný své paměti. „Nikdo není hoden její nebeské lásky,“ tvrdí A. Puškin téměř vášnivě. A pak se prosebně ptá: není to pravda, jsi sám, pláčeš. Nemožnost rande mu přináší „pochmurnou melancholii“. „Ale když...“: tato věta se obvykle vykládá v duchu, že „ale pokud nám osud dovolí se znovu vidět“, lze ji však chápat i jako skrytou hrozbu žárlivého, trpícího srdce. Básník si uvědomuje svou bezmocnost a nemůže svou milovanou ani utěšit, ani upálit podezřením.

Kdo ví, jestli na něj nezapomněla? Pomyšlení na to je pro něj nesnesitelné. Obecně je zde vidět jak podcenění, autorovo mlčení (v řadě elips; na tehdejší dobu inovativní technika), tak neúplnost samotného verše. Tautologické opakování: deštivý den, deštivá noc. Anaphora: tam, sám, nikdo. Epiteton: luxusní závoj. Srovnání: jako duch.

A. Puškin v Michajlovském se nerozchází s prstenem, který mu dala E. Voroncovová, s nová hloubka, zralejší, uvažuje o lásce a odloučení.

silná, „imperativní“ slova. Tato sloka představuje dvě nezávislá maxima, nepřímo kombinovaná s obecnými obsahově-koncepčními informacemi integrovanými v poslední sloce, v nichž jedinečné použití dává slovo tvář následující významy: důstojnost, svědomí, mravní bezúhonnost a dokonce i povinnost (člověka a básníka).

Konceptuální informace kombinuje jednotlivé kombinace slov vyjadřující pojmy negativního hodnotícího řádu: spustit archivy, mluvte se všemi a koncepty pozitivní hodnotící povahy: přitahovat lásku k vesmíru, slyšet volání budoucnosti, nechat mezery atd. Tato LYŽE je podřízena myšlenkám vyjádřeným ve všech předchozích slokách syntakticko-kompozičními prostředky: Ale(ve třetím) A(ve čtvrté, páté, sedmé).

Sémantická celistvost básně je tvořena jednotlivými frázemi v rámci slok: všechny věty jsou tematicky propojeny myšlenkou - být sám sebou až do konce.

Při analýze integračních cest je důležité mít na paměti, že kombinované části celku nemusí být nutně jedna druhé podřízené a všechny dohromady jsou jedna, nejdůležitější. Síla integrace spočívá v tom, že odhaluje vzájemnou provázanost částí, někdy je staví do pozice ekvivalentních nebo podobných, pokud jde o etické principy nebo v nich vyjádřené umělecké a estetické funkce. To je zvláště zřetelně pozorováno v analyzované básni, kde je každá část-sloka soběstačná. Aby se předešlo určitému zjednodušení, které je při dekompozici uměleckého díla pravděpodobně nevyhnutelné, měl by čtenář dostat možnost na vlastní oči vidět, jak se jednotlivé sloky vztahují k druhé a všechny k celému dílu.

Hlavní věcí v procesu integrace je dostředivá povaha částí textu. „Centrum“ jsou obsahově pojmové informace, částečně obsažené v jednotlivých částech textu. V této básni B. Pasternaka je obsažen především v poslední sloce, ale je připraven obsahem každé z předchozích.

Když tvůrce textu uvažuje v abstraktních kategoriích, podpírá je empirickými daty, obsahově-pojmové informace se postupně formalizují v ucelené závěry hypotetické či konkrétní povahy. Když myslí v obrazech vtělených do různé formy estetické a umělecké zobrazení skutečností a jevů skutečnosti, obsahově-pojmové informace jsou pouze tušené, předpokládané, vágně a někdy i rozporuplně interpretovány.

Ve dvou výše citovaných textech – vědeckém a uměleckém – je tento významný rozdíl v identifikaci obsahově-pojmových informací (SCI) zcela jasně prezentován. Integrační proces směřuje k dokončení, k výsledku tohoto procesu a výsledek integrace je obvykle soustředěn v SCI.

Ve vědeckých a obchodních textech je integrační proces a jeho výsledek většinou předem naprogramován, v literárních a uměleckých textech může být výsledek integrace nepředvídatelný i pro samotného autora. 128

Je možné, že se jedná o projev nevědomí, které, jak se někteří psychologové domnívají, je v umělecké kreativitě dosti aktivní 1 .

V tomto ohledu je zajímavá myšlenka, kterou vyjádřil E. Falk: „Literární dílo je tvůrčím aktem, a proto je jeho celistvost výsledkem kompozičního záměru, použití stylistických prostředků a schémat, jejichž prostřednictvím se části spojují a organizují. skutečnosti, to platí bez ohledu na stupeň vědomí, se kterým je tento záměr realizován“ 2.

Samotný proces integrace zahrnuje výběr částí textu, které jsou pro obsahové a koncepční informace nejvýznamnější. Samozřejmě, že v aktu tvorby řeči, která nachází svůj výraz v textu, se může objevit redundance informací nebo pasáží nepodstatných pro hlavní obsah. Dá se s jistotou říci, že pohled čtenáře na takové části textu často nezůstává a intuitivně cítí bezvýznamnost nebo bezvýznamnost. Různé faktory, zejména „silné“ a „slabé“ sémantické vazby mezi segmenty textu, předpoklady, které se objevují v souvislosti se znalostí předmětu pozorování, rozložení sémantických akcentů mezi jednotlivými částmi výpovědi 3, pomáhají identifikovat, co je předmětem integrace a co je vlastně integrováno.

Je pozoruhodné, že samotná integrace, vtahující na svou oběžnou dráhu i nepodstatné části, přispívá k jejich přehodnocení a nakonec se bez těchto částí stává nemyslitelnou.

Proces integrace uměleckého díla prochází řadou fází, které autor těchto řádků popisuje v dalších dílech 4.

Integrace literárního díla předpokládá opakované čtení tohoto díla a pokaždé toto čtení probíhá z jiného úhlu. V postupech zajišťujících integraci textu byla zvláštní pozornost věnována vztahu prvního dojmu celistvosti díla, získaného z pokrytí obsahu jako celku a po podrobném rozboru systému stylistických prostředků a sémantiky díla. jednotlivé části, syntetizující všechny prvky, které v té či oné míře doplňují obsah díla.

1 cm: Bassin F.V., Prangishvili A.S., Sherozia A.E. O projevu činnosti nevědomí v umělecké tvořivosti. Otázky filozofie, 1978, č. 2.

* Folk Eugene H. Stylistické síly ve vyprávění. - In: Vzory literárního stylu. The Pennsylvania State University Proceedings, 1971, str. 42.

3 Viz: VlkEM. Gramatika a sémantika přídavného jména. M., 1978, str. 157, kde tyto faktory určují podle názoru autora obligatorní/nepovinný charakter přídavného jména a které jsem považoval za možné extrapolovat do oblasti integrace textu.

4 Galperin I.R. K principům sémantické analýzy stylisticky označených textových segmentů. - V knize: Principy a metody sémantického výzkumu. M., 1976; Je to on. O rozboru spisovatelova jazyka a stylu. - V knize: Jazyk a styl spisovatele v literárně kritické analýze uměleckého díla. Kishi Nev, 1977; Je to on. Stylistický*. M., 1977.

Integraci lze vnímat pouze s analytickým přístupem k práci, tzn. při rozkladu prvního celostního vnímání.

Ale odkud pochází tento první dojem o celistvosti díla? Předpokládá se, že v po sobě jdoucích částech textu existuje určitá významová nit, která vytváří lineární charakter vnímání sdělení. Toto vlákno může někdy způsobit, že se zaměření příspěvku přesune z hlavního tématu na vedlejší téma. Toto vedlejší téma je však stále nepřímo spjato s hlavními asociačními a konotativními vztahy, které, jak již bylo naznačeno, není vždy snadné dohledat a identifikovat. Dá se říci, že mezi úseky textu, které jsou od sebe vzdálené, se objevuje významová korelace, která krystalizuje tím zřetelněji, čím blíže jsou tyto úseky a čím jsou v nich patrnější formálně-gramatické a lexikálně-sémantické souvislosti.

Proces integrace komplikují i ​​různé formy členění textu charakteristické pro literární dílo 1 . Objemově pragmatické a kontextově variabilní dělení zpomaluje proces integrace, proces vnímání celistvosti textu, protože při přechodu z jednoho způsobu komunikace na druhý není vždy dodržena logická posloupnost, ale takovéto přepnutí je nevyhnutelné. , protože naše schopnost vnímat informace postupně klesá, pokud forma prezentace nepodléhá změnám. Nic vás neunaví víc než monotónnost a monotónnost.

Postupně jsme se přiblížili chápání integrace jako „skryté“ kategorie, kategorie postrádající jistotu. O širokém výkladu pojmu gramatické kategorie 1 jsme již hovořili výše, textové kategorie připouštějí jistou míru vágnosti a neurčitosti. Nicméně, protože text sám o sobě představuje jakousi organizovanou jednotu, je přirozené předpokládat, že jeho kategorie, i přes „fuzzy“ povahu, mohou podléhat řádu. Integrace je jednou z forem takové uspořádanosti.

Uspořádání je to, co usnadňuje čtenáři, pro kterého dílo vzniklo, sledovat, jak se proces integrace textu postupně realizuje. M.B. Khrapchenko v tomto ohledu píše: „V jejich dynamické jednotě, v rozmanitosti a různorodosti obsahu, jejich funkcí jsou umělecká díla, jak ve svém původním pojetí, tak ve své dokončené podobě, určena „konzumentu“ literatury a umění. “3.

Podívejme se nyní, jak jsou kategorie integrace a úplnosti propojeny a vzájemně závislé. „Obraz světa“, který vnímáme, se neustále pohybuje a mění. Každý jednotlivý segment tohoto pohybu však může být vnímán diskrétně. To vyžaduje zastavení procesu. Ukazuje se jakýsi „zachycený okamžik“, který

"Viz kap. sh.

Viz Úvod a kap. já

3 Khrapchenko M.B. Literární modelování reality. -V knize: Souvislosti-73. M., 1974, str. 29.

To umožňuje uvažovat o segmentu pohybu ve všech jeho charakteristických rysech, jeho formách, souvislostech a směru jeho složek.

Text, jakožto řečově-tvůrčí akt, pevný segment komunikačního procesu, je jakýmsi „zachyceným momentem“ tohoto procesu. Text reprodukuje tu část obecného „obrazu světa“, která spadá do zorného pole badatele (spisovatele, vědce, publicisty) v daném konkrétním okamžiku jeho vnímání.

Zopakuji, že se mi zdá, že názor některých vědců, že text nemá hranice, je mylný. Ve své „správně naformátované formě“ má text začátek a konec. Text bez začátku a konce může existovat pouze jako odchylka od typologicky ustáleného textového vzoru.

Tvůrce textu si v prvé řadě klade za úkol sdělit čtenáři, ze své pozice, podle jeho nejlepšího porozumění, pro své účely fenomén objektivní reality, do jejíž podstaty se snaží proniknout. Poznávání jevu probíhá složitě, přerušovaně, je odvráceno od hlavního cíle a znovu se k němu vrací, obohaceno útržkovitými dojmy a soudy, ale obecně sleduje jeden, hlavní, předem stanovený úkol. Ale za jakých podmínek lze tento úkol považovat za splněný? Co lze považovat za úplnost textu?

Domnívám se, že text lze považovat za úplný, když z hlediska autora dostal jeho záměr úplné vyjádření. Jinými slovy, úplnost textu je funkcí konceptu, který je základem díla, a odvíjí se v řadě sdělení, popisů, úvah, vyprávění a dalších forem komunikačního procesu. Když bylo podle názoru autora dosaženo kýženého výsledku samotným posunem tématu vpřed, jeho rozvinutím, je text dokončen.

Jak je z výše uvedeného patrné, pojem úplnosti je aplikovatelný pouze na celý text, a nikoli na jeho část, jak se zdá, že si někteří badatelé textové gramatiky myslí.

Úplnost jako kategorie správně formátovaného textu se tedy může čtenáři, který nepochopil záměry autora, zdát nerealizovaná. Jak často lze slyšet stížnosti nezkušených čtenářů, že ho beletristické dílo nechává v nevědomosti ohledně dalšího osudu postav nebo cíle, který si autor stanovil, jinými slovy, pokud jde o obsah a koncepční informace. Nutno podotknout, že v některých případech autor záměrně nechává problém nevyřešený. Je pak text neúplný? Myslím, že ne. Text končí tím, že nastolený problém se autorovi jeví jako nezralý k jednoznačnému řešení. Nebo nepovažuje za nutné sdělovat závěr, rozhodnutí, pravomocný rozsudek v domnění, že věcné a věcné informace či podtext, implikace a předpoklady napoví čtenáři, co je nutné, resp. Možné řešení, a zdá se, že sám autor na něj pouze „tlačí“.

V tomto ohledu je příznačná Puškinova báseň „Deštivý den uhasil“.

Bouřlivý den utichl; bouřlivý noční oparOlověný oděv se rozprostírá po obloze; Jako duch, za borovým hájem;

Vyšel mlžný měsíc...Všechno vnáší do mé duše ponurou melancholii.Daleko, tam, měsíc vychází v záři;Tam je vzduch naplněn večerním teplem;Tam se moře pohybuje jako luxusní závoj

Pod modrou oblohou...Tohle je čas: teď jde po hořeKe břehům utopeným hučícími vlnami;

Tam, pod drahocennými skalami,Teď sedí smutná a sama...Sám... nikdo před ní nepláče, nikdo netruchlí;Nikdo jí nepolíbí kolena do zapomnění;Sama... nikomu na rty neprozradí Ani ramena, ani vlhké rty, ani sněhobílá ňadra.

Nikdo není hoden její nebeské lásky.

Není to pravda: jsi sám... pláčeš... jsem klidný;

Ale pokud

Co by po tom mělo následovat, není snad potřeba vysvětlovat ale pokud... Opakujte slovo jeden, pochybnost vyjádřená „není to pravda“ a implicitní Jsem v klidu, stejně jako hloubka významu negativních vět začínajících slovy nikdo A nikdo - to vše dostatečně transparentně vykresluje stav básníka, toužícího po své milé a zdrceného pochybami o její věrnosti. Možná v tomto ale pokud... existuje skrytá hrozba nebo nepříjemné podezření. Básníkovi samotnému to zjevně zůstává nejasné, ale kvůli tomu nelze text básně považovat za neúplný.

Dovolte mi uvést ještě jeden příklad. O'Henryho příběh s názvem „Souboj" zobrazuje dva hrdiny, kteří přišli do New Yorku s úmyslem „dobýt" město. Jeden z nich byl umělec, druhý obchodník. O čtyři roky později se setkali. Podnikatel uspěl umělec není uznáván a je v chudobě, ale přesto není schopen zbavit se kouzla velkého, hlučného, ​​oslnivého, lákavého města. Spisovatel ponechává otázku - kdo z nich porazil New York, položenou v text příběhu, nezodpovězený, necháváme na čtenáři, aby si sám našel odpověď. Otázkou je, zda můžeme říci, že tento příběh-text není dokončen? Jak je naznačeno výše, dokončení je zde záměrně neúplné. Není zde nic paradoxního takové prohlášení.V textech odlišné typy a zvláště v umělecké, někdy i vědecké produkci samotné nový problém dochází i k jakési dostavbě. To je zvláště zřejmé, když je samotný název otázkou, jako například: "Co dělat?" nebo "Kdo za to může?" atd.

Pro objasnění pojmu úplnost, zdá se mi, je nutné jej omezit na některé znaky společné všem textům. K tomu je potřeba postavit nějaký ideální textový model umožňující variabilitu, který je implementován v různých funkčních stylech jazyka.

Za jeden z těchto znaků považuji spojení pojmů úplnost a titul. Naprostá většina textů odlišné typy, žánry, druhy mají název, který buď v jasné, konkrétní podobě nebo v zastřené, implicitní podobě vyjadřuje hlavní záměr, myšlenku, koncept tvůrce textu. Výjimkou jsou texty osobních dopisů, memoáry a některé další. Ale také implicitně obsahují jeden společný nadpis, který lze konvenčně vyjádřit slovy – To se stalo za uplynulé období (se mnou, s námi, se společností).

Bez nadsázky lze říci, že jméno má v hlavě každý, kdo se pera ujme. Titulek je komprimovaný, nezveřejněný obsah textu. Název unikátním způsobem spojuje dvě funkce – funkci nominační (explicitní) a funkci predikační (implicitní). Jméno lze metaforicky znázornit jako zkroucenou pružinu, odhalující své schopnosti, jak se vyvíjí. Zde je vhodné uvést některá prohlášení klasiků literatury a vědců.

Čechov napsal, že „celá pointa... je v názvu knihy,“ a S.D. Krzhizhanovsky věří, že „Název je hlavní frází knihy, kterou autor prezentuje jako hlavní věc knihy.

L.N. Tolstoy požadoval, aby „název vyplýval z obsahu příběhu“. L. S. Vygotsky v knize „Psychologie umění“ píše: „... název je dán příběhu, samozřejmě ne nadarmo, nese v sobě odhalení nejdůležitějšího tématu, nastiňuje dominantu, která určuje Celá struktura příběhu. Tento koncept, který do estetiky zavedl Christiansen, se ukazuje jako hluboce plodný a při analýze čehokoli se bez něj nelze obejít.“

Někteří učenci, přívrženci generativní sémantiky, jako je Dressler, se domnívají, že hluboká struktura textu je odhalena ve vztahu, který existuje mezi názvem a hlavní částí textu 2 .

Tyto vztahy jsou velmi různorodé. V některých dílech název pouze pojmenovává problém, jehož řešení je uvedeno v textu. V jiných je název jako teze samotného textu. V jiných dílech je tak hluboce zakódován, že jeho dekódování je možné až po přečtení celého díla. Název románu Somerseta Maughama „The Painted Veil“ tedy lze dekódovat pouze na základě znalosti „Sonetu“ od P.B. Shelley: "Nezvedejte malovaný závoj, který ti, kdo žijí, nazývají životem..." (Nezvedejte malovaný závoj, který lidé nazývají životem...). Je také obtížné pochopit význam názvu Vonnegutova románu Jatka-pět resp křížová výprava děti“, pokud neznáte podrobnosti o bombardování Drážďan americkými letadly ve druhé světové válce.

Je třeba rozlišovat roli titulu v modelech různých textů: vědeckého, obchodního, publicistického a uměleckého. Ve vědeckých textech název vyjadřuje, jak je uvedeno výše, hlavní

1Vygotsky L.S. Psychologie umění. M. 1968, str. 204.

2 Cm.: Hendricks M.O.Essays on Semiolinguistics and Verbal Art. Hague, 1973, s. 58.

obsah, někdy odhalující jeho pojmovou podstatu a někdy pouze poukazující na předmět myšlení. V obou případech je název a obsah textu spojen s hlavním tématem díla. V literárním textu název často jen nepřímo souvisí s obsahovou a pojmovou informací. Někdy je význam jména zahalen metaforicky nebo metonymicky. Poslední typ jména má podobu jedné z vět nebo výroků či frází nalezených v textu a stává se tak zástupcem celého textu.

Jména můžete třídit podle tvaru obsaženého v SKI nebo SFI, například: 1) název-symbol, 2) název-teze, 3) nadpis-citát, 4) nadpis-vzkaz, 5) nadpis-nápověda, 6) titul-vyprávění (viz názvy kapitol v anglických románech 18. století).

Ale ať už je název jakýkoli, má schopnost, navíc sílu text omezit a dodat mu úplnost. Toto je jeho hlavní vlastnost. Slouží nejen jako signál, který nasměruje čtenářovu pozornost k případné prezentaci myšlenek, ale také stanoví rámec pro takovou prezentaci. Text je časově i prostorově omezený. Jak bylo řečeno na začátku, představuje sublovaný moment a v této „sublaci“ je kompletní. Natáčení je předurčeno nominací (názvem) okamžiku – jménem. Název Tolstého románu „Anna Karenina“ nemá úvodní nominaci (N.D. Arutyunova, 1977), zde je nominace jiného druhu. Dá se to nazvat obsahově-koncepční nominací, už od Anny. Karenina je obraz. Potenciálně obsahuje informace o životních konfliktech hrdinky, o jejích pocitech, myšlenkách a zkušenostech. „Anna Karenina“, jak ji definují literární vědci, je „otevřený román“. Tragický konec je chápán jako pokračování myšlenky, kterou do tohoto díla vložil Tolstoj.

Obsahově-pojmové informace jsou patrné zejména v takových názvech uměleckých děl jako „Resurrection“ od L.N. Tolstoy, „V předvečer“ od I.S. Turgenev, „Jak byla temperována ocel“ od H.A. Ostrovského atd. Takové názvy představují zakódované obsahově-pojmové informace. Název Čechovovy povídky "Co se nejčastěji vyskytuje v románech, povídkách atd.", uvedený v plném znění na s. 38-39, implicitně obsahuje autorův protest proti banálnímu, vulgárnímu, antiestetickému.

Název (titul) je tedy implicitní maximálně komprimovaný SCS a jako vše komprimované má tendenci se rozvinout, narovnat.

Zajímavá je i souvislost názvu s kategoriemi retrospekce a prospekce. Název směřuje pozornost čtenáře k tomu, co bude prezentováno. Často se však v procesu čtení čtenář znovu obrací k názvu, snaží se pochopit jeho význam a korelaci s obsahem textu. Tedy jméno, které je ze své podstaty výrazem kategorie prospekce, má zároveň vlastnosti retrospekce. Tato dvojí povaha jména odráží vlastnost každého výroku, který na základě známého směřuje do neznáma. Jinými slovy, název je fenoménem tématického a rematického charakteru.

V souvislosti s problémem úplnosti stojí za to uvést zajímavou myšlenku Alberta Camuse. Považovat román za zvláštní žánr beletrie, píše: „Román dává životu podobu, která v něm neexistuje, vytváří uzavřené světy a ucelené typy... kde se vyslovují slova konce“ 1. Pochopitelně by to mělo být chápáno takto: život je nekonečný ve svém pohybu a rozvíjení, román je konečný, život jakoby ustává. „Slova konce“ považuji za vyjádření autorova konceptu.

V procesu zvažování kategorií integrace a úplnosti bylo nutné rozlišovat mezi pojmy úplnost a zakončení. Úplnost omezuje vývoj textu, odhaluje jeho obsah a koncepční informace, implicitně nebo explicitně obsažené v názvu. Konec je závěrečnou epizodou nebo popisem poslední fáze vývoje zápletky (zápletky) díla. Jinými slovy, konec je jakousi „tečkou“ textu.

Pojem úplnosti se tedy týká obsahově pojmové informace a koncovka naopak pouze obsahově věcné informace.

Dokonale chápu, jak svévolné takové rozlišení je, ale je to nutné, protože tyto pojmy textu, stejně jako mnoho jiných, potřebují objasnění a určitou terminologii známých slov.